私の世界と世界の私

松井「フラワー・ロボティクス社は、プロジェクトごとに最適な人材を世界から集め、目的を達成してきました。会社を大きくするより柔軟なスタッフィングをして成果を上げるという考え方で、クリエイターにもチャンスは広がります。設立当初から多くのスタッフが活躍してくれましたが皆独立し、弊社以外でも専門性を発揮できるようになりました。有能なスタッフはリーダーが理想やコンセプトを明確に発信しなければ集まってきません。しかし、デザイナーの世界はシビアで、作品がすべて。作品に共感したという人が、一番力になってくれます」

競争の中で行うモノづくりは企業の利益と密接に絡んでくるため、必ずしも自分たちの意向が生かされるわけではない。他方、松井デザインスタジオは最初から松井氏個人でアートワーク系の仕事を扱い、ロボットの開発とは線を引いているという。

松井「アスリートと同様に、先端技術の開発も気力と体力の限界があります。何より若い感性が重要です。フラワー・ロボティクスを立ち上げた時は32歳でしたが、62歳までかなと最初から計画しました。現在55歳で新しいプロジェクトが進んでいますが62歳以降は美術家として作品制作に時間をかけたいと考えており、50歳を過ぎた頃から意識的にアートワークの仕事を増やしています。奉納プロジェクトもその一環ですし、現在使用しているオフィスビル内の絵画やオブジェはすべて私の作品です。ヨーロッパでは以前から私の作品は各地で巡回しており、少しずつ実績は上がっています」

松井「発端は小学生の頃かもしれません。近所の画家のアトリエに通い一人の世界に浸り絵を描くことが好きでしたが、学芸会ではいつも皆の中心にいて、舞台のテーマを決めてシナリオを書き、衣装の生地を探しました。この頃から創造性のあることが最も面白いと思っていました。将来はデザイナーになると決めた中学生の時に様々な美術大学を調べてみると日藝には美術学科の他に映画学科もあるというのに惹かれ鶴ヶ丘高校の美術科に入学し、美術好きの仲間と学んだからこそ、現在の自分がいます。鶴ヶ丘高校では、現役のデザイナーや美術家が講師をしており、本物を学ぶことができました。学校帰りは友人と渋谷に寄って、映画を観たりアート系の洋書の最新刊を見たり。修学旅行も普通科は沖縄でも我々は京都でしかも行動は自由と、まさに自主創造を地で行く3年間でした。その経験からも、中高生には個性を伸ばせと言うより、好きなことを見つけてそれを追求しちゃえばいい！という方が分かりやすい。私自身、高校生の頃はアンディ・ウォーホルに憧れ、日藝に進んでからは3年生の海外研修で初めて見たパリのインパクトが大きく、目標はパリで学ぶ事に移りました。ヨーロッパ留学を目指す過程でお世話になった丹下健三・都市・建築設計研究所で、都市計画や建築のコンセプトづくりを学んだことは、世界を見る目を変えてくれました。すべて好きなことを貫いた結果です。生徒各自が好きを見つけられる環境をつくることが、付属高や大学の役割だと思います」

ウォーホルの背中を追うことで時代を正確に捉えた新しい芸術表現の在り方を知り、丹下健三氏からネットワークと現実世界が融合する時代が来ると示唆されたことが、ロボット開発に注力するきっかけになったとも言う。最後に、後輩に向けてメッセージをもらった。