学科紹介

• 写真芸術
• 写真史
• スタジオ撮影
• 作品制作
• 銀塩写真
• 画像処理
• 色彩学
• 光学
• 写真印刷

基礎固め技術と理論を学び、写真表現の基礎を修得

「表現技術を学ぶ実習」「制作のための技術理論」「表現や研究を行うための表現理論」という3 本の柱で構成されたカリキュラムを通して、1・2 年次では写真に関するあらゆる分野で活躍するための基礎を修得。銀塩写真の実習やデジタルによる作品を制作し、講義ではイメージングプロセス論や写真史などを学びます。

実力アップ専門性を高め、写真の本質を追求する

3・4 年次では、広告・報道・建築・ポートレートなどさまざまな写真の専門的な実習や講義を自ら選択します。各自にとって必要な理論や技術を深め、写真の本質を追求します。オムニバス形式の「写真特別講座」では、現役写真家や編集者などを招き、各業界の実情を学びながら自らの将来を見定めていきます。

未来づくり写真のプロフェッショナルを目指す

4年間を通して、学部内外の他分野とのコラボレーションを積極的に行い、インターンシップなどを通して自らの進路を決定。新聞社や雑誌社、広告代理店、スタジオなどに多くの学生が進みます。写真作家や大学院進学、制作を通して培ったコミュニケーション能力や表現力を生かした職業に就く学生もいます。

• 映画理論
• 映画ビジネス
• 映画制作
• シナリオライター
• 映画監督
• 撮影・録音技術
• 俳優
• アニメーション
• 映画編集

基礎固め実習と講義を通して基礎知識をしっかり修得

映像表現・理論コース、監督コース、撮影・録音コース、演技コースの4つのコースに分かれ、それぞれの分野のスペシャリストに成長できるよう、1年次から専門的な実習を行います。また、「映画芸術学」や「シナリオ論」など全コース共通の講義科目を通して、映画の知識を学びます。

実力アップ段階的に専門知識と技術を身に付ける

各コースに段階制の科目を設け、年次が進むごとに高度な専門知識と技術を身に付けます。2年次から、映像表現・理論コースは理論・批評、シナリオ、映像の3専攻に分かれ、監督、撮影・録音、演技コースはコラボレーションの授業が始まります。4年次には、専門的な学びの集大成として、卒業論文・卒業制作・卒業研究に向かっていきます。

未来づくりさまざまな分野で映画や映像に携わる人材へ

4年間の専門教育の経験を生かして、卒業後は評論家や研究者、シナリオライター、映像作家、映像技術の専門家、俳優など、映画や放送業界など映像に携わる人材を養成。また「映画ビジネス」の授業では、映画会社へのインターンシップや映画祭の企画・運営を通して製作や配給などの映画産業について幅広い知識を身に付けることもできます。

• 西洋美術
• 絵画
• 彫刻
• 東洋美術
• 版画
• 学芸員
• 日本美術
• 地域芸術
• 美術教員

基礎固め各コースに特化した専門的な学修

人間の普遍的な「本質」を探り豊かな創造力を育てることを目的に、絵画、彫刻の2コース4専攻を軸とした専門的な学びを展開します。1年次には基礎的な演習を主とした創作活動を行い、知識と技術の両面から修得。専攻枠を超えた「デッサン・版画基礎・彫塑」といった多様な表現も学び、自ら選択した専攻に厚みを持たせます。

実力アップ専門知識の修得と演習で培われる多様な表現

3・4年次には、実践的で高度な専門知識と技術を駆使した自主制作を進めます。卒業制作に向かって、個々の表現を探ります。少人数、個別指導を行い、それぞれの表現に寄り添った指導を展開します。また「古美術研究」や「美術作品研究」などによって、充実した芸術の知識を得ることができます。

未来づくりアート系企業のほか、学芸員などの資格も取得

中学・高校（美術）、高校（工芸）教員免許のほか、学芸員資格も取得可能。教育実習や博物館実習など免許取得に関わる学外授業も実施。また4年間を通した美術教育を生かし、個々の将来に向けた企業マッチングなど進路指導も行います。卒業後は、大学院進学、アーティスト活動、アート系企業への就職などの選択肢があります。

• 作曲・理論
• ピアノ
• ポピュラー音楽
• 声楽
• 情報音楽
• オーケストラ
• 吹奏楽
• レコーディング
• 音楽教育

基礎固め音楽の基礎理論を学び、演奏で技術を修得

1年次は音楽の基礎となる「音楽学」「音楽史」「和声」「ソルフェージュ」などの音楽に関する基礎を学ぶことができます。演奏を専攻する場合は演奏をマンツーマンで学び、また合唱や室内楽など、集団での演奏においても、基礎技術を修得します。

実力アップコースに分かれて表現技術を磨く

演奏系のピアノ、声楽、弦管打楽と理論系の作曲・理論、音楽教育、情報音楽の各コースに分かれて、それぞれの表現技術を磨きます。演奏系コースは定期演奏会やオペラなどを目標に授業を進め、論文系コースはゼミナールで各研究分野を深く追求していきます。演奏系コースの成績優秀者はコンチェルト定期演奏会でオーケストラと共演する機会もあります。

未来づくり卒業に向かってさらにレベルアップを図る

卒業演奏、卒業論文、卒業作品に向かってさらにレベルアップを図りながら音楽表現に取り組みます。卒業試験における上位者は卒業演奏会や卒業論文要旨発表会に出演することができます。卒業後は音楽の知識を生かせる企業や企画会社、楽器店や中学・高校（音楽）教員への就職、また大学院進学など幅広い選択肢があります。

• 詩
• シナリオ
• 小説論
• 戯曲
• エッセイ
• SF 小説
• ジャーナリズム
• 文学史
• ミステリー小説

基礎固め少人数制ゼミや実習授業で基礎を身に付ける

1年次は、作品研究発表するゼミナールや創作を読みあう合評、「ゼミ雑誌」の編集など、少人数だからこそ可能な授業を実施。専門技能を身に付けるための「DTP演習」など実践的な授業も開講。2年次は、小説・詩・文芸批評・ジャーナリズムなど専門分野に特化したゼミナールを選択します。

実力アップ本づくりのプロセスから実践的な技術を修得

文芸学科ゼミナールの最大の特色「ゼミ雑誌」の制作は、実際の本づくりと同じプロセス。学生たちがひとつの編集部として機能するリアルな演習です。デザインや内容など、指導教官のもと、学生が自主的に企画編集し、収録作品も執筆。さらに、予算内でどこまで凝るか判断し印刷所とも交渉するなど、実践的に学べます。

未来づくり「文章表現」のプロフェッショナルを目指す

ページ上で個性と才能を結実させることが「文芸創作表現」。小説だけでなく、シナリオ、エッセイ、詩集、短歌・俳句、漫画なども卒業制作となります。卒業後は編集職などへの就職、大学院進学などの選択肢があり、中学・高校（国語）教員の資格を得られる教職課程や図書館司書の資格を得られる司書課程を修めることもできます。

• 劇作
• 演出
• 舞台監督
• 企画制作
• 音響
• 演技
• 美術（装置）
• 照明
• 日舞・洋舞

基礎固め演劇・舞踊の成り立ちや、その多様さを学ぶ

1年次は「演劇史Ⅰ（日本）」「演劇史Ⅱ（西洋）」で、演劇の歴史について理解を深め、同時に「演劇概論Ⅰ」では演劇・舞踊の多様さを学びます。基本的には、実技を扱う学科のため、理論だけではなく、初歩から丁寧にスキルを磨いていく「演習」「実習」も各コースに設置されています。

実力アップ学生たちが1つの舞台を創り上げる

2年次には「総合実習」が始まります。各コースから、キャスト、スタッフ（舞台美術、照明、音響、舞台監督、制作など）が集まり、1つの舞台を創り上げます。大学にある劇場（中ホール／約250席や小ホール）を使い、演劇・日舞・洋舞の3つの部門で、年間約10本の公演を行っています。

未来づくり専門領域を絞り、将来のビジョンを描く

3年次からの「ゼミナール」では、ディスカッションや、研究・調査・発表などを行い、各自が専門領域を絞り込み、将来のビジョンを具体的に描き始めます。舞台芸術を学ぶ過程で身に付いた知識やスキルと、自身の夢のため、これから必要になるものを冷静に見極め、社会へ巣立つ準備をします。

• テレビ番組
• ラジオ番組
• 映像技術
• 音響技術
• CM
• 脚本
• ドラマ
• ドキュメンタリー
• アナウンス

基礎固め創作の基本的なプロセスや考え方を理解

「放送概論」「ラジオ史」「テレビ史」「放送制度論」「放送契約論」などの履修を通して放送を学ぶ上での基礎となる知識を幅広く得ると同時に、必修の「映像制作演習」「音響制作演習」を通して創作、表現、制作に関する基本的なプロセスや考え方を体得します。

実力アップ専門分野別に実践的な知識や技術を身に付ける

1年次後学期より「テレビ制作」「ラジオ制作」「映像技術」「音響技術」「CM」「脚本」「アナウンス」の7分野に分かれ、2・3年次にレベルアップする実習を通してより実践的な専門知識や技術を身に付けます。また、番組企画構成、コピーライティング、取材調査など、分野の枠を超えた演習を通し、表現者としての幅を広げていきます。

未来づくり卒業研究で4年間の集大成を具体化

3・4年次では、各自の研究テーマに応じた卒業研究ゼミナールに所属し、4年間の学修の集大成となる卒業論文あるいは卒業制作を完成させます。卒業後はテレビ・ラジオ局、番組制作会社、広告代理店、広告制作会社などへ多数進出しています。また、脚本家、放送作家、アナウンサー、タレントなどとして活躍する卒業生もいます。

• グラフィック
• ウェブ
• イラストレーション
• プロダクト
• メディア
• 建築
• ディスプレイ
• タイポグラフィ
• 広告

基礎固め造形基礎とデザインの領域を横断的に学修

1年次では基礎理論のほか、色彩や立体の基礎実習を通して学びます。また「ベーシックデザインワークショップ」など実習科目を通じ、デザインを横断的に学ぶことが可能です。2年次からは、各自の希望選択により、「タイポグラフィ論」「建築デザイン論」などの理論を多角的に探究できます。

実力アップ専門知識の修得と演習で培われる問題解決力

3年次には、各学年がより専門性を絞り、関連の授業を選択することが可能です。グラフィック、コミュニケーション、プロダクト、スペース・アーキテクチュアなどの多くの専門デザイン領域の演習科目を通じて、より高い専門性と問題解決能力を身に付けることができます。

未来づくりインターン、産学連携プロジェクトで実践

4年間でデザインプロセスやノウハウを学び、問題を発見し解決する力を養います。またインターンシップや産学連携プロジェクトを積極的に取り入れ、実践的な演習を実施。卒業後は、デザイナーや専門家として大手メーカー、広告代理店、制作会社、ゼネコン、建築事務所などへの就職や大学院進学などの選択肢があります。